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泼彩山水的历史背景是什么?
1、魏晋南北朝时期是青绿山水画的萌芽期，此时的山水大多作为 人物画的背景 ，不讲求比例，处于“水不容泛，人大于山”的阶段，比如萃花之前讲过的《 洛神赋图 》，我们的女神就画得比山还要高大。
2、山水画的形成通常会追溯到唐，在伯精的《论山水画》中有这样的评述，“山水画学，始于唐，成于宋、全于元。
3、历史背景：在古代，黄色是皇家颜色，只有皇室成员和贵族才能使用，因此在山水画中使用黄色背景也体现了画家的社会地位和贵族气息。
4、后者在明末出现，以蓝瑛的没骨重彩山水为代表。后来在此基础上发展成为近现代张大千、刘海粟等创立的青绿泼彩山水。没骨重彩长于艳丽缤纷，青绿泼彩长于热烈酣畅。
美术中重彩,淡彩,泼彩是什么
是写意花鸟画中常用于点花、点叶的一种表现手法。所谓点染，就是根据物象的色彩需要，用毛笔蘸取各种颜色，一笔点到纸上，使色彩有深有浅、有浓有淡，富于变幻。泼彩法 主要用于写意山水画。
重彩画的形式也是多样化，有工笔重彩，现代重彩和写意重彩等。
按其题材和表现对象大致可分为人物画、山水画、花鸟画、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科；按表现方法有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。
其中设色分为淡彩、重彩和泼彩。淡彩是指在画好的水墨画的基础上略施一些浅淡的颜色，而其中施以淡淡花青和赭石的山水画又被称为“浅绛山水”。
中国画大致可分为；人物，山水、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科；有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。
泼彩绘画要注意什么
，山石的勾法在山石的画法中，勾与皴是最为重要的两个步骤。勾山石，为了表现出其表面纹理，我们要注意把握线条的粗细，用笔的顺逆，另外，在作画是，还应通过线条的干湿与虚实来体现山石的体积感。
一开始勿逐个地画，这样既浪费时间，又容易使色彩关系零乱；二是整体的形体概念，即默画时应注意葡萄大的明暗转折，勿拘泥于小的细节与局部。
用装水的小喷壶适度喷湿宣纸，在作画的区域局部少量的喷湿。用大号毛笔蘸黑墨汁，大胆落笔。
(1)大色调 在绘画过程中，大色调对于画面效果来说是至关重要的。画中主要物体的色彩倾向和主体光源的颜色决定着画面的大色调。
审题 认真阅读考题的内容以及注意事项（包括涉及的静物内容、指定布、色调、横竖构图等绘画要求。
浓墨泼彩什么意思
1、”后世指笔酣墨饱，或点或刷，水墨淋漓，气势磅礴，皆谓之“泼墨”。现代亦有以彩色为主的纵笔豪放的画法称为“泼彩”。 “泼墨”作为中国画创作的一种墨法，古已有之。据传唐王洽师事郑虔、项容。
2、”后世指笔酣墨饱，或点或刷，水墨淋漓，气势磅礴，皆谓之“泼墨”。现代亦有以彩色为主的纵笔豪放的画法称为“泼彩”。泼墨法 泼墨法创始于唐代王洽（又名王墨、王默），《唐代名画录》、《历代名画记》都有记载。
3、泼墨泼彩画不仅是一种结合了中国古典美学特质和民族文化精神的新型艺术形式，同时也包含了大量的抽象表现艺术元素。它不仅是张大千一生绘画艺术的高峰，更是中国艺术和世界文明的重要财富。
什么是泼墨山水?泼墨山水有哪些画法技巧?
1、泼墨是国画的一种画法，是用笔蘸墨汁泼洒在纸上或绢上，指落笔大胆，点画淋漓，气势磅礴的写意画法。墨汁像泼上去的一样，墨色丰富，恣意挥洒，滋润而生动。
2、泼墨画实际上是以绘画时的技法来命名的，自古以来，在中国悠久的历史上就有不少出名的泼墨画家，例如郑虔与项容等等，例如郑虔，其对王洽的绘画影响十分之大，王洽后来在绘画上的“泼墨取胜”就是师承郑虔。
3、泼墨画法是中国美术里的一项独有的绘画创作技巧，其对画家的基本功底要求是较为严苛的，必须要有深厚的画技底子和对于图形感观的艺术创造能力。
到此，以上就是小编对于什么是泼彩山水的问题就介绍到这了，希望介绍的几点解答对大家有用，有任何问题和不懂的，欢迎各位老师在评论区讨论，给我留言。
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